Enrico Pieranunzi

Frame

Cam Jazz CAMJ 7955-5

8052405143914 - Frame - CD

Artists :
Enrico Pieranunzi ( Piano )
Release date
Feb 14, 2020
Duration
0:55:00

 The Piano Series


Artists are artists. They happen to work in colour, or with clay, or words, or musical sounds. But the key thing is that they are artists, first and foremost, and it is hardly surprising when one encounters them thinking in terms of another art form entirely. So it is with the latest CAM JAZZ release by piano maestro Enrico Pieranunzi, a set of meditations on some of the painters – Jackson Pollock, Paul Klee, Mark Rothko, Piet Mondrian, Picasso inevitably – who have inspired and perhaps influenced him down the years. We don’t really have a name for the beginning and end of a piece of music, which exists in the air, so the idea of framing is an attractive one for a musical artist, and it’s no great surprise to learn that these beautiful meditations, which paint pictures, spatter sounds like colour, take lines for a walk, go out under the title Frame.  Pieranunzi has previously shown his devotion to movie makers and their musical collaborators. Here he shows a fresh new side of his complex but accessible cultural vision. Surveys show that we spend on average only seconds in front of even favourite paintings in a gallery. You’ll spend many happy hours listening to (gazing at) these beautiful piano pictures.  (Brian Morton)


Recorded in Ludwigsburg in October 2012 at Bauer Studios  Recording engineer Johannes Wollheben


Photos by Andrea Boccalini


Liner notes by Brian Morton

Reviews

Enrico Pieranunzi FRAME

Per ben festeggiare il ventennale, con sincronismo forse non casuale i responsabili della CAM JAZZ hanno fatto coincidere l’avvenimento con la stampa di “Frame”, realizzato in solitudine dall’artista icona del marchio diretto con efficacia da Ermanno Basso, ossia Enrico Pieranunzi. Il pianista romano ha stipulato da anni un contratto che lo lega in maniera quasi blindata all’etichetta, ottenendo in cambio la licenza di esprimersi come meglio ritiene. Si è così tolto molti sfizi creativi, operando specialmente in solo e in trio, spaziando da progetti originali (la maggior parte) a mirati omaggi a grandi creativi; per esempio, Scarlatti, Morricone e Rota, Fellini (solo in doppio vinile) non rileggendoli mai pedissequamente e divertendosi, al contrario, a filtrarne il repertorio secondo la propria logica. “Frame” è un’opera concettuale, tematica, dedicata alla pittura moderna, una delle grandi passioni di Pieranunzi (assieme a musica, letteratura, cinema e… A.S. Roma). Il pianista “incornicia” con dotte schegge sonore gli stili di maestri del pennello attivi da fine Ottocento in su: Matisse, Hopper, Klee, Mondrian, Klimt, Picasso, Rothko e Pollock (amato dai jazzisti). Ricordiamo che sessant’anni fa Ornette Coleman fu tra i primi a suggerire l’universalità delle arti collocando sulla copertina di “Free Jazz” proprio un dipinto di Pollock (“White Light”), che non ebbe ahimè modo di trarne soddisfazione perché già scomparso (1956). Pieranunzi ha saputo introiettare vari codici pittorici, poi sapientemente alterati col personale astrattismo: note calibrate, evocative, non invasive, che paiono quasi ottimizzare i tratti dei soggetti/oggetti raffigurati nelle tele. Durante l’ascolto, sarebbe istruttivo sfogliare i cataloghi con le opere dei vari pittori presi via via in considerazione.

7/6/2020AudioReviewEnzo Pavoni
Enrico Pieranunzi Frame

Modest Mussorgsky setzte Massstäbe mit “Bilder einer Ausstellung”, die um 1970 Keith Emerson zu einem bemerkenswerten Werk der Synthesizer-Pop-Kunst inspirierten. Die moderne Malerei und der Jazz sind zwei Seelenverwandte – müsste man meinen, zumindest seit ein Gemälde von Jackson Pollock das revolutionäre Album “Free Jazz” (1958) von Ornette Coleman zierte. Und doch mag ich mich nicht an besonders viele Werke erinnern, die einen wirklichen Austausch schaffen wie das Meisterwerk von Daniel Humair – er selber ein begnadeter Maler moderner Kunst – von 2018, “Modern Art”. Sechs Jahre vor der Veröffentlichung des Albums des Schweizer Drummers ging Enrico Pieranunzi ins Studio, um seine “Bilderrahmen” zu acht modernen Malern einzuspielen, das nun bei CAM Jazz in Rom erscheint. Den Auftakt macht ein Reigen von fünf Rahmen für Jackson Pollock. Ein Bezug zu Klimt leitet über zum siebenteiligen Porträt von Edward Hopper, dem amerikanischen Hyper-Realisten, der zurzeit in der Galerie Beyeler in Riehen in einer Werkschau zu bewundern ist. Mark Rothko bringt es auf drei “Rahmen”, dazu kommen “Picasso Vibes”, “Sirènes pour Matisse”, ein “Mondrian Boogie” und eine Hommage an Paul Klee. Interessant auch – im Anschluss an Rothko – die Etuden zu “Blue and Black”, “Blue Grey And Green” sowie als Schlussbouquet “Yellow And Red Lines”, das kurioserweise eher wie der Soundtrack zu einem Schwarz-Weiss-Film wirkt. Es sind 23 “Frame”, der längste mit 5:22 Minuten für Matisse, der kürzeste mit 1:13 für Hopper, die einen vertiefenden Rundgang ergeben. Alles Eigenkompositionen, vielleicht sogar, “Instant Composing”, mit durchaus interessanten Kontrasten, etwa einem Boogie für Mondrian (darauf muss man erst mal kommen) oder “Vibes” für Picasso, wohl für dessen “blaue Phase” zu verstehen. Immer wieder fliessen klassische Reminiszenzen ein, Kurzzitate oder längere Anleihen aus Standards, womit Pieranunzi beweist, dass er sich genau jene Freiheiten nimmt, welche sich auch die modernen Maler nehmen, und dennoch bleibt der Bezug zum Werk immer vorhanden. Beeindruckend.

10/3/2020Jazz’N’MoreRuedi Ankli