Labels > Cam Jazz > Richard Galliano > L'Hymne A L'Amour

Richard Galliano

L'Hymne A L'Amour

Cam Jazz CJGG002-2

Item: full_album_8024709779922_CD

Artists :
Clarence Penn ( Drums )
Gary Burton ( Vibes )
Richard Galliano ( Accordion )
George Mraz ( Bass )
Release date
Nov 4, 2016
Duration
0:61:31

RE-MASTERED AUDIO and NEW PACKAGING !
This album, originally released in 2007, was re-mastered and repackaged in Digifile cardboard format. It includes the original full-color booklet.


"This album evokes, I believe, an intense emotion and profound feeling of Peace and Love, a chiaroscuro like a Rembrandt painting or a poem by Lamartine." (Richard Galliano)


Accessible but full of depth, it's one of the most lyrically beautiful albums of the year. (The Irish Times)


The album (the USA release is subtitled "If You Love Me") was recorded in New York, marking the start of a significant collaboration: with Gary Burton, the authentic and outstanding vibes player and, like Galliano, a musician of extraordinary poetic feeling. The rhythm is made up of the extraordinary bass player George Mraz and by Clarence Penn, one of the best drummers of this generation from across the Atlantic. Voted by DOWNBEAT as "Best CD of 2007".


Originally released in 2007


Recorded in New York on 26, 27 August 2006 at Sear Sound Studio Recording & mixing engineer James Farber

Reviews

If You Love Me (L’Hymne a L’Amour)
Fifteen years after his death, tango legend Astor Piazolla’s influence continues to be felt. Both accordionist Richard Galliano and vibraphonist Gary Burton have released tributes to the late composer/performer, and so it’s no surprise that the two have joined up to mine Piazolla’s music and more on If You Love Me (L’Hymne à L’Amour). They explore the paradoxical romanticism and melancholy of tango, but also delve into music as far-reaching as singer Edith Piaf, composer J.S. Bach and pianist Bill Evans. Defined by elegance and grace, it possesses the kind of near-perfection that’s defined both musicians’ careers. Bassist George Mraz, a well-traveled but often undervalued player, works alongside drummer Clarence Penn, whose breadth as a player becomes more evident with every new project. Here Mraz and Penn are all about support and subtlety, with Penn playing so lightly at times that it feels like he’s breathing on his drums rather than hitting them. If one sign of the compleat musician is the ability to place music ahead of ego, then it would be hard to find a better rhythm section.

With Mraz and Penn providing the kind of support that leaves Burton and Galliano in a position of complete trust, the vibraphonist and accordionist are able to deliver dramatic performances that never become melodrama, and lyrical simplicity that never becomes mundane or predictable. When in accompanist role, each works with Mraz and Penn to explore dynamic nuances in ways that are, at times responsive, at other times driving. It may begin as a brooding and spacious slow-tempo tango but Burton’s vivid solo on Piazolla’s “Milonga is Coming” builds in intensity—with Galliano and Mraz pushing the beat—before dropping out for Burton’s a capella spot that’s a remarkable mix of understatement and virtuosity.

It’s not all about melancholy, however, though it often finds its way into even the most buoyant of tunes. Piazolla’s genius was the evolution of a relatively straightforward dance form into near-classical episodic complexity, with the shifting tempos and moods of the relatively brief “Triunfal” a prime example of writing that could be at once joyful and reflective of despair. Galliano and the quartet navigate Piazolla’s complex material with natural and effortless aplomb.

Edith Piaf’s title track is a more straightforward ballad, but Galliano’s expressive accordion gives it new life, along with Burton’s ability to find new melodies within even the most conventional of changes. Galliano and Burton transform Bach’s “Sinfonia 11 in G-Moll” into a jazz waltz. Bill Evans’ enduring “Waltz for Debby” is taken at a surprisingly fast clip, while Galliano’s “Para Jobim” is a decidedly reverential bossa.

The diverse program of If You Love Me succeeds in contextualizing Piazolla’s work within a larger jazz continuum. Sweet but never saccharine, it’s an album that’s easy on the ears but never lacking in substance.
30/08/07www.allaboutjazz.comJohn Kelman
Il tango di Piazzolla ‘educato’ da Galliano
Vent’anni fa, Richard Galliano (nato a Cannes nel 1950 e di chiare origini italiane) era già uomo di culto della scena jazz europea, soprattutto perché aveva saputo rivoluzionare l’uso del suo strumento: la fisarmonica.
Allora Galliano si rifaceva principalmente alla “musette”, tipica musica da ballo popolare francese. Poi è emerso prepotente il suo amore per il tango e in particolare per Astor Piazzolla. “L’hymne à l’amour” è una tappa importante di questo cammino, perché lo affianca per la prima volta allo statunitense Gary Burton, asso del vibrafono e anch’egli “fulminato” dalla musica di Piazzolla. Qui si ascoltano cinque temi dell’argentino ma anche brani d’altra ispirazione, da Edith Piaf a Bach. Con Gorge Mraz al contrabbasso e Clarence Penn alla batteria, la musica è raffinatissima ma un po’ troppo “educata”, priva della vitale aggressività comune tanto al miglior jazz quanto al miglior tango.
16/09/07Corriere della SeraClaudio Sessa
Galliano rilegge Piazzolla
In questo viaggio dell’immaginifico le rive del Rio de la Plata e quelle della Senna si incrociano. La Plata a bagnare Parigi, la Senna Buenos Aires. E’ la musica ad unirle idealmente. Richard Galliano e Astor Piazzolla. Galliano e la sua visione di tango. Borges ne parlerebbe, direbbe che i francesi di questa musica vogliono migliorare un po’ la facciata morale, renderla più triste.
Ed è vero, ma come valore aggiunto. Il tango in fondo è ibridazione, è imbastardimento della fonte, perché è dall’erosine delle categorie che trae la sua linfa vitale.
”L’hymne à l’amour” è un album di viscerali passioni, di gioia vagante. Non è certo il primo disco che Galliano dedica al compositore di Mar del Plata, ma questa volta Piazzolla non è più fardello ingombrante da portare, perché il fisarmonicista francese è maturo, da tempo ha trovato la sua cifra stilistica e, anche se le strade ancora una volta si incrociano con quelle del compositore argentino scomparso quindici anni fa, la musica diventa puro pretesto narrativo, perché il legame creatosi è indissolubile ma non più totalizzante.
L’incontro con Gary Burton è superbo. E’ “l’esattezza dei misteri” mutuando Pasternak, alcune alchimie non sono spiegabili con formule fisico-matematiche. Accadono e basta. Il vibrafonista dell’Indiana, a cui sono affidati gli arrangiamenti, è sapiente e rigoroso, sa che Piazzolla è stato uno dei più grandi compositori del secolo passato e sa come trattare la sua musica. D’altro canto ebbe la fortuna di conoscere il pensiero estetizzante di Piazzolla in maniera diretta, avendo condiviso con lui il palco del Festival di Montreux nel 1986.
In questo disco – pubblicato dall’italiana CamJazz – c’è l’estro, l’ironia, la geometria del divenire. La rappresentazione semantica dello stile piazzolliano prende una nuova luce nella rilettura del quartetto, di cui fanno parte anche il bassista Gorge Mraz e il batterista Clarence Penn. Nulla viene affidato al caso, a partire dalla scelta del repertorio. Non solo la musica di Piazzolla, ma anche la “Sinfonia n. 11” di Bach che, come in un contrappunto mai risolto, oniricamente aleggia per le vie di Montmartre. Senza inutili convenevoli di maniera fa la sua apparizione anche “Waltz for Debby” di Bill Evans, che non resta immune alle esplorazioni jazzistiche dei due musicisti. “L’hymne à l’amour” è una celebrazione senza retorica, una dichiarazione d’amore che sa preservare dall’uniformante appiattimento delle forme la musica di Astor Piazzolla.
07/09/07leftAndrea Scaccia
RICHARD GALLIANO QUARTET FEAT GARY BURTON L’Hymne À L’Amour – disques du mois
On se souvient de la rencontre Piazzolla-Burton dans les années 1980. Une vingtaine d’années plus tard, “L’Hymne À L’Amour” du quartette de Richard Galliano poursuit les réflexions du maître de Buenos Aires et sonne comme un étape nouvelle qui séduit tout particulièrement par son art de la belle mélodie. Galliano et Burton forment un couple, à l’image de deux danseurs, chacun emboîtant le pas de l’autre dans un esprit de parfaite connivence, de complicité et d’émulation réciproque. Oui, cette rencontre nous apparaît comme une évidence et comme “inévitable, voire peut-être écrite”, souligne Richard Galliano. Une symbiose, donc, et une appropriation absolue d’un répertoire qui invite inexorablement à la danse et qui va de Piazzolla à Piaf (titre éponyme interprété avec maestria), Bill Evans (“Walz for Debby”) et Bacalov (le thème sublime du film “Il Postino”). Enfin, d’une grande discrétion et pourtant indissociables de ce fabuleux projet à quatre, George Mraz à le contrebasse et Clarence Penn à la batterie dessinent avec élégance les contours d’une œuvre poétique de haut vol qui marquera les vingt prochaines années (au moins). Après Piazzolla-Burton, on se souviendra du couple Galliano-Burton dont le premier CD sur le label transalpin CamJazz est une réussite à consommer sans modération.
02/10/07Jazz MagazineChristophe Huber
RICHARD GALLIANO QUARTET FEATURING GARY BURTON If You Love Me (L’Hymne à L’ Amour)
French-born accordion virtuoso Richard Galliano teams up with bassist George Mraz, drummer Clarence Penn and vibraphonist Gary Burton to record a warm-hearted tribute to Astor Piazzolla, who blended the tango with classical and jazz influences.
Galliano (born 12/20/1950 in Le Cannet, France) has been a master on his instrument for over 40 years and Burton (born 1/23/1943 in Anderson, Indiana) has been a major innovator, especially pioneering his four-mallet method. This project came about following a 2003 London performance by Galliano’s “Piazzolla Forever” Septet when Burton’s agent spoke with the accordionist about the possibility of a joint project.
Burton was a logical choice not only for his tuneful style similar to Galliano’s, but because he had recorded with Piazzolla in 1984 at the Montreux Jazz Festival and at least twice previously recorded Piazzolla’s music(Concord’s Astor Piazzolla Reunion, 1998 and Libertango, 2000). Classically trained Mraz’s melodiousness and Penn’s restrained support add much to the fare.
Five of the 10 tunes on the disc are Piazzolla originals and the remaining tunes are a mixture of standards and originals. Recorded in New York City in August 2006, some of their music has a European flavor and a calming, peaceful approach. Other tunes are upbeat and lively. The rare instrumental configuration and the selected tunes serve to effectively showcase these musicians at their collaborative and individually inventive best.
10/10/07Jazz & Blues ReportNancy Ann Lee
Galliano ou le règne du soufflet nouveau
Si la plupart des Français ont découvert que l’accordéon n’était pas un instrument ringard grâce à Yann Tiersen, Richard Galliano l’avait déjà démontré il y a quinze ans en inventant le “new musette”. Ce soir à la Salle Pleyel (Paris 8e), l’accordéoniste démontrera l’étendue de ses inspirations lors d’un programme en deux parties. D’abord accompagné du vibraphoniste Gary Burton, il rendra hommage au jazz cosmopolite d’Astor Piazzolla: “Gary ne voulait jouer que du Piazzolla sur le disque que nous avons enregistré ensemble, explique Richard Galliano. Moi, j’ai voulu y ajouter quelques classiques et compositions ‘à la manière de’ … C’est la marque des grands d’inspirer au-delà de leurs propres musiques.” Pour la seconde partie, Richard Galliano sera rejoint sur scène par l’ensemble brésilien Tangaria pour un hommage aux musiques sud-américaines: “J’ai découvert et apprécié le musette après le tango argentin… Il y a toujours une défiance vis-à-vis de sa propre tradition musicale, surtout chez les jeunes. Avec le temps, ça passe.”
22/10/0720 minuteseditorial
Richard Galliano Quartet L’Hymne à L’Amour
Frenchman Galliano has virtually single-handedly given the accordion jazz respectability, particularly through his interpretations of the work of Astor Piazzolla, the late Argentinian founder of “New Tango”. Here Galliano teams up with vibraphonist Gary Burton and an all-American rhythm section to create a delicate tapestry of melodies and rhythms. Piazzolla dominates with five compositions including a somewhat subdued “Soledad”, but Bach, Bill Evans and “Il Postino” are also in the mix.
20/10/07Financial TimesMike Hobart
RICHARD GALLIANO QUARTET FEATURING GARY BURTON If You Love Me
If you don't enjoy the romantic sound of the accordion or the tender chiming of the vibraphone-and plenty of people don't-then you certainly won't appreciate what accordionist Richard Galliano has done here in teaming up with vibraphonist Gary Burton. In fact, you should probably skip down to the next review. But if you find yourself inexorably attracted to both tones, then you will find this a heavenly partnership.
Anyone who can turn the buttoned beast into an instrument of jazz and make a living doing so deserves respect, and over his career, Galliano ha done that and more, blending the worlds of Italian and French folk, Argentinean tango and American jazz. Teaming with Burton, bassist George Mraz and drummer Clarence Penn adds a new dimension to his work. Very different instruments, the accordion and the vibes, but they complement each other wonderfully, Burton's mallets dancing around Galliano's breathy squeezes.
The beautiful tangos of Astor Piazzolla take up much of the program on If You Love Me, but there some lovely surprises too: a dynamic arrangement of a Bach composition, an original tune by Galliano, a move take of Bill Evans' “Waltz for Debby” and the heartbreaking theme to the Italian film The Postman. At every turn, these gentlemen render their work with class, reverence and energy.
01/11/07Jazz TimesSteve Greenlee
Richard Galliano/Gary Burton Quartet L’Hymne A L’Amour - three stars
…“L’Hymne A L’Amour” is almost as good. Recorded later that same month in New York, it pits Galliano against Burton, who of course played with Piazzolla and was an early champion of his cause. The combination of accordion and vibes is quite lovely, working perfectly in the tone colours and timbres it offers. In the main, it features tunes by Piazzolla along with the lovely Edith Piaf title track (aka ‘If You Love Me’) and a delightful ‘Waltz For Debby’. Subtle bass and percussion wash behind two virtuoso performers. Music for late nights.
01/11/07JazzwiseDuncan Heining
Richard Galliano Quartet feat. Gary Burton L’Hymne À L’Amour
Im Lande Galliano herrscht Hochkonjunktur. Neuveröffentlichungen erscheinen Schlag auf Schlag und verkaufen sich gut. Wen wundert’s, denn mit seinem edlen, chromatischen Akkordeon, einem antiken „Victoria“ mit bezauberndem Klang, sorgt der 57-jährige Italo-Franzose in seiner Domäne für stets neue Impulse. Die Aufnahmen für „L’Hymne À L’Amour“ entstanden bei der Begegnung mit Altmeister Gary Burton Ende August 2006 in New York. Coverversionen von Piazzolla-Kompositionen jüngeren und älteren Datums dominieren das Repertoire, aber es gibt auch Hausgemachtes („Para Jobim“), Barockes (J. S. Bachs „Sinfonia in g-Moll BMV 797“) und mit dem Titelstück „L’hymne à l’amour“ natürlich auch einen Hauch Paris. Der Klassiker von Edith Piaf passt hervorragend in die seelenvolle, verhaltene, leicht melancholische Stimmung, weiche die ganze Produktion durchzieht. Meist bilden die gläsernen Linien von Burtons Vibraphon den akustischen Mittelbau, während Galliano, mal mit den Bässen im Untergrund pushend, mal im Diskant wie in Wolken schwebend, das Werk vollendet. Spielt er das Instrument in mittleren Lagen, geht’s Richtung Musette oder Bandoneon. Die melodischen Phantasien ergießen sich dann schier grenzenlos im freien Lauf. Die Tatsache, dass Galliano selten alle Register zieht (am Akkordeon sollte man wohl besser sagen: drückt), sondern sie wohldosiert einsetzt, macht das Spiel mit den Klangfarben reizvoll und abwechslungsreich. Die einfühlsame Begleitung durch George Mraz am Bass und Clarence Penn am Schlagzeug ist gleichzeitig unaufdringlich und effektiv.
16/11/07JazzpodiumUlrich Roth
L’HYMNE A L’AMOUR
Un lavoro nuovo di Richard Galliano difficilmente può riservare particolari sorprese, in virtù di uno stile ormai consolidato e legato a modelli ben precisi, ma la bontà del musicista e la natura stessa della sua musica, misto di tradizione francese e di pacato ritmo jazz uniti al culto dell’icona Astor Piazzolla, non possono lasciare indifferenti ascoltatori affascinati da tali suoni. Se poi nell’eccellente quartetto che vede impegnati alla ritmica grossi “calibri” come Gorge Mraz e Clarence Penn figura anche un artista come Gary Burton, il piacere è assicurato. Il maestro del vibrafono non avrà più la vevre per proporre un suo progetto originale, ma accostare il suo assoluto talento ad un musicista come Galliano (a sua volta magico all’accordion) è una scelta che garantisce. Se preso con queste premesse, “L’hymne à l’Amour” (da Edith Piaf) è davvero un bel disco. L’eccellenza dei duetti tra i due solisti, in un equilibrio ammirevole, e con Gary Burton (in primis) e lo stesso Galliano pronti a cucire trame musicali adatte ad accogliere l’assolo del partner; gli assoli stessi, tutti di caratura notevole e mai spinti oltre il dovuto, insieme ad un accompagnamento adeguato (Mraz come sempre magico, sembra non esserci ma provate ad escluderne il suono… Penn un po’ sacrificato ma impeccabile); la bellezza superiore di alcune tracce (sceglierei quella dedicata a Jobim e la cover di Bill Evans “Waltz For Debbie”) semplici e allo stesso tempo efficacissime, fanno di questo lavoro un ottimo prodotto. Come già detto non proprio sorprendente, ma suonato tanto, tanto bene. Il finale con il bel tema da “Il postino” ha il merito, per chi lo ha amato, di riportare alla mente l’indimenticabile Massimo Troisi e il suo ultimo film.

Commento tecnico:
qualità musicale: 8
qualità tecnica: 8
11/01/08SuonoSergio Spada
Richard Galliano - If You Love Me -- 4/5
O's Notes: Richard plays accordion and leads the band through ten selections. They open with a "Milonga Is Coming", a rich ballad blending the tones of the accordion with vibes courtesy of one of the best in the business: Gary Burton. They pick up the pace with "Triunfal", a bouncy vamp held together by bassist George Mraz. Clarence Penn keeps time on drums rounding out the quartet. They continue to vary the tempo throughout the set with tangos and ballads keeping the listener engaged and entertained. The vibes soften the sometimes sharp edges making this a very pleasant experience.
14/01/08O'S PLACEeditorial
Richard Galliano Quartet L’HYMNE A’ L’AMOUR
El año 2006 fue prolifico en cuanto a proyectos del acordeonista, ya que sentó las bases de Tangaria y comenzó la colaboración con Burton en un encuentro por distintos festivales que se plasma ahora en este “L’hymne a’ l’amour”. Si la simbiosis de Galliano con Burton se intuía a priori como una gran idea, ya que sus mundos convergen en Piazzolla por distintas vías, se confirma en este canto al amor. Además del universo de Astor Piazzolla, del que se interpretan algunas creaciones que grabó con el vibrafonista a finales de los ochenta, aparecen composiciones de Piaf, Bill Evans y Bach. De este último se recrea la “Sinfonia Nr. 11 in G-Moll” de forma sutil, donde las voces barrocas de ambos músicos dialogan en clave de musette. Si quiere saber como tratar el amor sin que esto resulte empalagoso, el binomio Galliano-Burton tiene la clave.
05/02/08CUADERNOS DE JAZZFernando Bezos
Richard Galliano Quartet featuring Gary Burton L’Hymne a L’amour
Richard Galliano escribe en la contraportada del disco lo siguiente: “Este álbum evoca, creo, una intensa emoción y un profundo sentimiento de Paz y Amor, un “chiaroscuro” como una pintura de Rembrandt o un poema de Lamartine...”. Y tiene toda la razón. El grueso de este hermoso, íntimo, sosegado y acogedor disco está compuesto por la recreación de obras de Astor Piazzolla –hasta un total de cinco sobre diez-; y el resto de los temas están firmados por creadores como Edith Piaf, con el tema que da título al disco; J.S.Bach, de quien se re-interpreta la “Sinfonia 11 in g-moll, BWV 797”, Luis Bacalov, el compositor argentino autor de la banda sonora de “El cartero”; Bill Evans (“Walz for Debby”), y el proprio Galliano, quien le rinde un homenaje a A.C.Jobim con “Para Jobim”. El gran protagonista del disco es el extraordinario acordeón de Richard Galliano, mientras que el resto de su portentosa banda le acompañan con mimo, destacando la presencia del vibrafonista Gary Burton, que cuando toma las riendas de las composiciones muestra toda la sabiduría que acumula en su mazas, y sigue demostrando que el vibráfono es uno de los instrumentos más melódicos y evocadores que existen en el jazz. Quienes deseen tener un disco que les calme, les relaje, les invite a la reflexión o simplemente quieran estar acompañados por una música plena de un lirismo contenido que no caiga en el pastiche o el kitch, tienen aquí un disco que no debieran dejar pasar. Ahora que el año se va acabando, se puede decir, sin temor a equivocarse, que éste es uno de los mejores discos internacionales de jazz que han llegado al mercado español.
27/09/07www.distritojazz.comJosé Manuel Pérez Rey
RICHARD GALLIANO L’HYMNE A L’AMOUR
Richard Galliano vuelve a superarse como discípulo aventajado del “acordeonismo” avanzado del gran Astor Piazzolla y se reivindica como un creador con ideas propias. Aquí suma las mazas legendarias del vibrafonista Gary Burton a un trio formado por el baterista Clarence Penn y el contrabajista George Mraz, con quienes rinde un hermoso tributo al maestro bandoneonista. El grupo da también la talla en temas proprios y versiones de clásicos como “Waltz for Debby”, de Bill Evans, o el genérico de la Piaff que da título al disco.
02/11/07EL MUNDO / La Luna de MetropóliPablo Sanz
Accordion Three-Fer: Richard Galliano
…Richard Galliano is perhaps the best known of the accordionists/bandoneonists here, having made a series of successful albums for the Dreyfus label. “If You Love Me” is a melodic and emotional jazz outing, complemented by the always musical Gary Burton on vibes and jazz stalwarts George Mraz (bass) and Clarence Penn (drums) forming the rhythm section. This is romantic music of the highest order, composed by such diverse artists as Bill Evans, Edith Piaf, Piazzolla and JS Bach. Galliano calls this a “hymne à l'amour” and every tune seems to smolder quietly with true passion. Galliano is a virtuoso who can send out a burning flurry of notes but here he sacrifices that for something more elementally communicative; hear how he and Burton gently transform the Bach piece into something intensely passionate but never overheated. In some sense the group plays with the 'classical' eloquence of the Modern Jazz Quartet and, like that group, never loses the essence of jazz.
08/06/08AllAboutJazz.comDonald Elfman
L’hymne à l’amour
Le roi du piano à bretelles rencontre le pape de la mailloche autour d’Astor Piazzolla. Cela fait lurette que Galliano creuse le sillon du compositeur argentin… tout comme le vibraphoniste Gary Burton (“The music of Astor Piazzolla” en 2000 et le magnifique “A tango excursion” il y a dix ans). Résultat une rencontre toute en aisance et apaisement.
Le vibraphone donne l’ampleur au climat et sait se faire percutant lorsqu’il le faut, l’accordéon pulse et charme de son souffle sur un répertoire ancien (“Triumphal”). Reste cet “Hymne à l’amour” qui donne le titre à l’album.
Classique et sans vraiment d’imagination le tube de Piaf fait un peu pièce rapportée par rapport à l’ensemble du répertoire proposé (outre Piazzolla, une superbe “For Derby” de Bill Evans). Mais ça nous change de “Autumn Leaves”.
23/09/07La Marseillaiseeditorial
L’hymne de Richard Galliano Quartet
Des musiciens de rêve accompagnent Richard Galliano sur “L’Hymne à l’amour”, le nouvel album de l’artiste qui paraît le 13 septembre sur le label italien CamJazz (distribution Harmonia Mundi). Gary Burton au vibraphone, George Mraz à la contrebasse, Clarence Penn à la batterie seront également sur scène avec le talentueux accordéoniste le 22 octobre, salle Pleyel à Paris.
07/09/07Musique Infoeditorial
L’hymne à l’amour
Cet album très cool scelle la rencontre au sommet entre deux virtuoses des instruments à lames, Richard Galliano à l’accordéon et Gary Burton au vibraphone. Les deux artistes s’étaient connus en 1984 grâce à Astor Piazzolla, dont ils reprennent ici plusieurs titres. Avec ce CD apaisé et mélodique interprété par le Richard Galliano Quartet, la musique se teinte d’une douce nostalgie et d’une belle émotion. À goûter sur la scène de la salle Pleyel le 22 octobre 2007.
31/08/07nvoD.B.
RICHARD GALLIANO L’hymne à l’amour – three stars
Cet album résulte de la rencontre de deux grands jazzmen passionnés par la musique d’Astor Piazzolla. Dix morceaux le constituent, dont cinq compositions du célèbre musicien argentin. Richard Galliano en est le leader et a conçu ce projet, en mélangeant les sonorités des lames de son accordéon aux lames métalliques du vibraphone de Gary Burton. Les titres ont été enregistrés à New York, après avoir été rodés sur scène lors d’une tournée commune. Il s’agit d’un beau disque, sage et serein, contre la violence et la guerre (d’après les notes de pochette), mais qu’on aurait aimé plus vibrant, plus fougueux, et avec davantage de prises de risques. La combinaison, assez rare, de l’accordéon et du vibraphone, pleine de résonances et de vibrations, participe à l’originalité du projet. Piazzolla (au bandonéon) avec le même Gary Burton avait inauguré ce concept, lors d’un concert enregistré à Montreux en 1986. Deux titres de cet album sont repris et figurent parmi les morceaux les plus réussis de l’album (“Milonga Is Coming” et, surtout, “Operation Tango”). On apprécie également la version de “Triunfal”, qui nous prouve que le tango peut aussi être joyeux. N’étant pas exclusif à Piazzolla, l’amour poursuit son hymne en s’aventurant sans éclat chez Bach ou Edith Piaf. Heureusement, la célèbre “Waltz For Debby” de Bill Evans et la musique du film “Il Postino” (en fin d’album) nous permettent d’adhérer pleinement à la tendresse et à la générosité qui émanent de cette rencontre musicale.
05/10/07JazzmanLionel Eskenazi
RICHARD GALLIANO ET GARY BURTON
Pleyel, le retour de Gary Burton, le grand vibraphoniste, trop rare sous nos cieux, invité par Richard Galliano, comme leur rencontre récente en disque, ça ne se manque pas. La mélodie s’insinue partout, avec une acoustique superbe.
17/10/07TéléramaSortireditorial
Richard Galliano
On a souvent eu du mal à classer Richard Galliano dans une catégorie précise. Et c’est très bien comme cela ! Ce soir, l’accordéoniste présente deux faces de son univers musical : pendant la première partie, il se consacre au jazz, en compagnie du quartet du vibraphoniste Gary Burton. Ensuite, place au tango nuevo avec des artistes qui admirent autant que lui l’oeuvre de Astor Piazzolla.
22/10/07Paris Capitaleeditorial
Richard Galliano
Richard Galliano, cannois d’origine, a réussi à donner à l’accordéon une autre image que celle, réductrice, du bal musette.
C’est sue scène qu’il a tout appris en accompagnant, dans les années 70, Nougaro, Barbara, Reggiani ou Aznavour. Dans les années 80, c’est le célèbre jouer de bandonéon Astor Piazzolla, qui a eu un rôle majeur dans la carrière de Galliano. C’est lui qui lui a soufflé l’idée du “new musette”, sur le modale de son “nuevo tango”. Richard Galliano vient de sortie un nouveau cd “L’hymne à l’amour”-avec Gary Burton.
09/11/07DNAeditorial
Galliano-Burton un set gagnant
Si lin mais si proche lorsqu’il s’agit de louer Piazzolla ou Bill Evans.
Et de repartir du Parvis, ce vendredi soir, sur la bicyclette de Massimo Troisi, héros du film “Le facteur”, émouvant partenaire de vie de Pablo Neruda. Pour le dernier morceau du soir, Richard Galliano, le fils d’émigré italien, fait expirer son accordéon, juste histoire de fissurer quelque peu la magnifique symbiose née de sa collaboration avec Gary Burton, vibraphone hors-pair que l’on aura préféré lorsqu’il se fondit dans le quatuor réuni surtout pour revisiter Piazzolla. Galliano-Burton, une belle rencontre donc, celle de deux amoureux du maître du tango argentin, Astor Piazzolla, lequel vit ses compositions arrangées à la sauce jazz par le piano à bretelles de l’un, par la banque de lames de l’autre. C’est d’ailleurs sur ces morceaux-là, ceux de la référence en matière de tango, que le set de vendredi soir prit une ampleur succulente, mêlant le cristal du vibraphone et les éclats de tendresse de l’accordéon, même si les échappées vers les standards transformés en pièces de jazz (“L’hymne à l’amour”) ou vers les géants du genre comme Bill Evans permirent de démontrer que Galliano et Burton sont bien des génies du jazz. Tout simplement.
29/10/07La Nouvelle Republique des PyrénéesD.G.
Richard Galliano et Gary Burton
Accordéoniste virtuose découvert voici une quinzaine d’années après avoir été l’accompagnateur attitré d’une pléiade de chanteurs français, Richard Galliano a toujours reconnu son affection pour deux styles musicaux : le jazz et l’Amerique latine. Créateur du “new musette”, il fut un fidèle disciple d’Astor Piazzolla, dont il aime reproduire et revisiter l’âme musicale. Grand amateur de jazz, il vient d’enregistrer un album avec l’un des maîtres du vibraphone moderne, l’Américain Gary Burton, intitulé “L’Hymne à l’amour” (CamJazz/Harmonia Mundi). Carte blanche lui est donnés pour une soirée exceptionnelle.
22/10/07Le quotidien du Medecineditorial
RICHARD GALLIANO-GARY BURTON L’hymne à l’amour – five stars
Although this exquisite album began as a tribute to Astor Piazzolla, this Galliano-Burt collaboration is even more wide-ranging than the great Argentinean’s complex mix of joyful and melancholy music, five examples of which (“Milonga Is Coming”, “Triunfal”, “Soledad”, “Operation Tango” and “Romance del Diablo”) are featured. With remarkably sympathetic support from George Mraz (bass) and Clarence Penn (drums), the accordion and vibes virtuosi also dovetail their talents to near perfection as diverse as a theme from Bach’s Symphony No 11 in D minor (stirred into a graceful, brisk jazz waltz), Bill Evans’s “Waltz for Debby”, Edith Piaf’s title track, Galliano’s bossa “Para Jobim”, and the theme from “Il Postino”. Accessible but full of depth, it’s one of the most lyrically beautiful albums of the year.
05/10/07The Irish TimesRay Comiskey